MotionEmotion

Les Variations Dielman

2011-06-30T02:05:00.000-07:00

Oriol Sánchez

2010-11-30T15:28:00.000-08:00

Se hace la luz por medio del proceso de iluminación de sombras. Las sombras existen, las sombras tienen exhaustiva vida propia, no a un lado y otro de la luz sino en su propio interior (…). La sombra que llamamos luz no ilumina verdaderamente los objetos; los objetos viven en la oscuridad.Mario Cesariny

Horda es uno de los tres estudios cromáticos en 16mm, obras de imágenes abstractas trabajadas directamente sobre la superficie de la películaen 16mm y posteriormente procesadas digitalmente. Lo mismo ocurría con los estudios monocromáticos en s8, pero ahora se trabaja con una gama variada de colores y el protagonista es desplazado hacía la impronta de la luz.La configuración subjetiva de formas permite evocar espacios a partir de las psicografías y del inconsciente óptico.La Horda nace a partir de una reflexión sobre el arte medieval y el arte primitivo, evoca seres y geometrias espectrales, la construcción de los vitrales y la arquitectura de las catedrales góticas.Su ritmo es indefinido y monótono, casi como en un ritual, donde hay una esquematización del movimiento. 

La Horda
 

"Study in Red"
 

Monochromatic Studies (I)"Study in Red"Installation mono-channel (for a small tv), super 8 + dv, color, 0'48", 2002.Hand painted film on super 8 film.Early Work by Oriol Sánchez."

Están mezclados en cuerpos negros y rojos por dentro. Están en un barco sobre el mar y el mar es negro. Es de noche. El cielo es negro y sobre el agua negra todo es rojo por dentro".Ana Hatherly 

2010-11-19T18:30:00.000-08:00

Kowalski Xcinema

2010-06-24T12:41:00.000-07:00

Sometimes someone ask me that i speaks about myself, which summarizes me.It is a complicated task to try to express in only a few lines every instant of metamorphosis. What if i can declare calmly and safety is that my creative process from the rebelliousness to the deep and respectful comprehension of what our society generates and what surrounds us, has managed to assimilate to me the space that I occupy, loving it and taking care of it with dedication. Guadalupe Ruiz Sanabria is a VFX and audio-visual artist, grafic designer and director based in London,who works with many disciplines. In 1999 she started studying Engineering of Telecommunication in Polytechnic University of Madrid,where one started being of interest in the theatre and audiovisual world. In 2002 she decided to separate the engineering and moved Seville where she was graduated in 2006 of Cinema and TVProduction and Realization In CEADE while she was trained by means of professional courses years in Graphic Design and Creation Multimedia. In 2004 her interest and her work begins in the visual art close to several groups until finally in 2006 She focus in the VJ, the Video creation, the Design and the Digital Culture, combining it with works in diverse tv and film companies up to today. She return to Madrid in 2007 where she specialized in Advanced Compositing and Postproduction, in CICE continuing her training up for way self-taught and for master online Programming Web. In 2010 she moves to London to study Visula Effects Profesional in "Escape Studios". With a great number of proyects audio-visual as workshops, documentaries, short films, vjs and video creations shows and activist of the electronic music she continues being employed intensely at Spain and partly of the world. TO DEPART FROM THE BLACK AND TO FINISH IN BLACK. Kowalski uses the image as weapon of communication and expression creating the most diverse reactions of the spectator by means of the multidisciplinary experimentation between the suchdiverse audio-visual formats like vfx, 3d, documetal, live cinema, vjing, video art, mixing and playing them with them until the music coming to new forms with a very personal style, bearing in mind always as common thread, or in it fault, the silence, using different software and hardware. Sequences of verses critical and innovative, based on the low world her perception. Her videoestransform in a new language inside the established contexts.

"Discreet and constant learning of what us surrounds video and musical "average". Copy left. Of Reality."

Boterresko

Joana Linda

2010-04-29T06:10:00.000-07:00

Our Victory ( the Pink Dancer )

Soro

Zbigniew Rybczynski

2010-04-24T18:50:00.000-07:00

Was born on January 27, 1949 in Lodz, Poland, but was raised in Warsaw, where he attended an arts high school and was trained as a painter. He went on to study cinematography at the world-renowned Lodz Film School where he began experimenting with the film medium. His first projects were Kwadrat (1972) and Take Five (1972). Along with his other works, they broke new ground in the use of pixelation, optical printing, animation and other compositional film devices.

Tango

Raúl Antúnez

2010-04-15T12:01:00.000-07:00

La Mirada perdida Cortometraje de Apropiación de imagenes , realizado en seminario de Aula X-Centric del CCCb de Barcelona . 

Ana Pfaff

2010-04-15T06:42:00.000-07:00

Realizado a partir de películas del Archivo Xcèntric del CCCB como proyecto en AulaXcèntric
Producido por el CCCB para Gandules'09:Playing Cinema

- Gandules'09:Playing Cinema. Proyección en el Pati de les Dones del CCCB
- Sección de videocreación del festival CineMad'09. Proyección en el Museo Centro de Arte Reina Sofía
- Muestra de audiovisuales de la 5ª edición del festival Femelek. Proyección en le Convent de Sant Agustí de Barcelona
- Festival Inund'ART en la Casa de Cultura de Girona.
- P'Silo Festival Images Contre Nature. Programa Temps.  Marseille


Reverie

Marguerit Baldess

Maria Burgos

2010-04-14T19:04:00.001-07:00

vullpes vs guy debord

Cortometraje de Apropiación de imagenes , realizado en seminario de Aula X-Centric del CCCb de Barcelona.
"Diálogo entre Las Vulpess y Guy Debord. Entre epocas tan distintas los medios significan lo mismo. La sociedad del espectaculo y el cuerpo como objeto en los medios de comunicación ayer y hoy."

Santiago Fornaguera

2010-04-13T12:03:00.000-07:00

Los antiguos egipcios le consideraban un símbolo de resurrección y vida eterna. En esta plataforma de sentidos acoplamos la piel como manto de esencia sensitiva en un encierro interminable de búsqueda y movimiento. El ciclo nunca se detiene.

 

La Dermis de un Escarabajo

Malena Cordova

2010-03-31T13:45:00.000-07:00

Trabajo final realizado para la clase de documental y reportaje. 

La asignatura era crear un autorretrato. Este trabajo se realizo  a menos de un mes del fallecimiento de mi padre. Este pequeño video se convirtió en un trabajo muy personal y sumamente catártico.

Yo 2009

Dorot.ka

2010-03-25T18:09:00.000-07:00

 
Buzón de Voz 

Las ciudades gritan . Envían constantemente a sus habitantes cortos mensajes de texto. Les convierten en testigos de emociones ajenas.

El muro y la pintura nos transforman en espectadores de una gran pequeña obra de sentimientos mientras que el creador se convierte en un ser mudo y emocional que desea compartirlas con quien sea.

Unos traseuntes accidentales resultan ser admiradores de su obra. Un pequeño e insignificante texto se convierte en la muralla en una exquisita obra que promueve los corazones y que es capaz de cambiar la vida de los demás.

Es posible que el autor sea consciente de la repercusión de su pequeño acto de vandalismo? Nada es arte y arte es todo. Son los sentimientos que crean el arte. Es la interacción con los demás. Solos, amados, queridos, desgraciados. Una manera asequible y no invasiva de cambiar el mundo. Has revisado tu buzón de voz?

by Dorot.ka

Pina Bauchs

2010-03-24T18:48:00.000-07:00

Jean Luc Godard

2010-03-24T18:42:00.000-07:00

Je vous salue Sarajevo

Lòrigine du siécle xx

Dans le noir du temps

Jan Zamek

2010-01-13T18:41:00.000-08:00

Found Footage , realizada en seminario de Aula X-Centric del CCCb de Barcelona . El ser humano ha manifestado desde el inicio de los tiempos , su condición destructiva frente a sus congéneres y su entorno , desde Caín y Abel hasta nuestros días donde se repite , una y otra vez el comportamiento animal del ser humano . Ya sea motivado por la envidia , la religión , la política , un trozo de tierra , diferencias culturales o cualquier argumento que sirva para respaldar estos actos barbáricos . En este caso el comportamiento de los seres humanos no es tan diferente al de los animales . La única diferencia es la motivación . Estas imágenes muestran algunas acciones o comportamientos tanto de los animales como del ser humano a lo largo de la historia dentro de su hábitat .
" homo homini lupus " - Plauto

Érase una vez la vida ...

Souvenir / fragmentos de un viaje a Polonia

Jonas Mekas

2009-11-25T02:27:00.000-08:00

Vincent Moon

2009-10-26T16:24:00.000-07:00

Filmed and edited by Vincent Moon
with Eva, Florence, Radha, Roxane, Sigrid, Yasmine

shot in Paris, october 2006

Barzin _ Leaving Time

Tourner en rond et se laisser consumer

Fernando Franco

2009-07-15T17:38:00.000-07:00

Readaptación monocanal (con variaciones) de la videoinstalación THE END, presentada en 2007 dentro de la Exposición colectiva Miradas al Límite, en el ARTIUM (Museo de Arte Contemporáneo de Vitoria)

The End

Rita Lino

2009-07-15T16:45:00.000-07:00

Yes ,i´m not decent

Cibeles

Pablo Cayuela

2009-07-13T18:11:00.000-07:00

La voz Privada

2009-05-15T18:30:00.000-07:00

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Sarah Hudson

2008-11-25T14:12:00.000-08:00

Floating through a claustrophobic world and bursting through.This is handprocessed black and white super 8 handprinted onto 16mm - foot by foot in the darkroom. (and burnt in the projector.)

someday, we'll get out of here.

Site of Sarah Hudson

About Us

2007-08-27T14:29:00.000-07:00

In MotionEmotion one can find, comment, and debate about audiovisual works of young artists who are connected with Video-Art, Experimental-Video, Video-Dance, Found-Footage, Animation-Film or Art-and-Essay Film.

Exploring the different and endless expressions of digital video, making way for new narrative forms that reinvent themselves again and again until the end.

Thus, all people and/or artists with some visual concern are invited to be part of this space and to send their own creations to share them with all of us.

Important: This blog was created with no intention to make any profit. Envisioning some hard-to-find movies and it only has a cultural and educational purpose.

by Motion Emotion Editor Jan Zamek